DU
SOL NCWEB 5th Semester
History (Issues in 20th C World History)
Unit 5D कला और राजनीति (पिकासो)
पाब्लो रुइज़ पिकासो पाब्लो पिकासो स्पेन में बड़े हुए जहां उनका जन्म 25 अक्टूबर,
1881 को हुआ था। उनके पिता एक चित्रकार और कला शिक्षक थे। पाब्लो को कम उम्र से ही चित्र बनाना पसंद था। किंवदंती
है कि उनका पहला शब्द "पिज़" था, जो स्पेनिश में
"पेंसिल" के लिए छोटा था। यह जल्द ही स्पष्ट
हो गया कि पाब्लो को स्कूल में बहुत कम दिलचस्पी थी, लेकिन
वह बेहद प्रतिभाशाली कलाकार थे।
जब वह चौदह वर्ष के थे, तब पाब्लो ने
बार्सिलोना के एक प्रसिद्ध कला विद्यालय में पढ़ाई की। कुछ
साल बाद वह मैड्रिड के दूसरे स्कूल में गया। हालाँकि,
पाब्लो कला विद्यालय की क्लासिक शिक्षाओं से ऊब चुके थे। वह सैकड़ों साल पहले लोगों की तरह पेंटिंग नहीं करना चाहते थे। वह कुछ नया बनाना चाहते थे।
उनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाओं में प्रोटो-क्यूबिस्ट लेस डेमोइसेलस डी
एविग्नन (1907), और युद्ध-विरोधी पेंटिंग
गुएर्निका हैं।(1937), स्पेनिश गृहयुद्ध के दौरान जर्मन और
इतालवी वायु सेना द्वारा गुएर्निका पर बमबारी का एक नाटकीय चित्रण।
पिकासो के काम को अक्सर अवधियों में वर्गीकृत किया जाता है। जबकि उनके
बाद की कई अवधियों के नामों पर बहस हुई है, उनके काम में सबसे अधिक स्वीकृत अवधि ब्लू पीरियड
(1901-1904), रोज़ पीरियड (1904-1906), अफ्रीकी-प्रभावित अवधि (1907-1909) हैं। विश्लेषणात्मक घनवाद (1909-1912),
और सिंथेटिक घनवाद (1912-1919), जिन्हें क्रिस्टल काल भी कहा जाता है । 1910 के दशक के अंत
और 1920 के दशक की शुरुआत में पिकासो के अधिकांश काम एक नवशास्त्रीय शैली में हैं,
और 1920 के दशक के मध्य में उनके काम में अक्सर अतियथार्थवाद की
विशेषताएं होती हैं । उनका बाद का काम अक्सर उनकी पहले की शैलियों के तत्वों को
जोड़ता है।
अपने लंबे जीवन के दौरान असाधारण रूप से विपुल, पिकासो ने अपनी क्रांतिकारी कलात्मक उपलब्धियों के लिए सार्वभौमिक ख्याति
और अपार भाग्य प्राप्त किया, और 20 वीं शताब्दी की कला में
सबसे प्रसिद्ध हस्तियों में से एक बन गए ।पिकासो ने अपनी ख्याति प्राप्त करने के
सटीक क्षण को इंगित करना चुनौतीपूर्ण है। बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में पेरिस में
उनके साथ रहने वाले साथी कलाकारों में इस पल को उनके क्यूबिस्ट काल में देखा जा
सकता है। उनके क्रांतिकारी त्रि-आयामी कैनवस ने पेंटिंग और पेंटिंग के मूल्यांकन
दोनों का एक नया तरीका पेश किया। हालांकि, 1937 में, पिकासो ने अपना सबसे बड़ा और सबसे राजनीतिक रूप से प्रभावशाली काम किया,
एक पेंटिंग जिसने उन्हें विश्व प्रसिद्ध बना दिया: ग्वेर्निका। यह
काले, सफेद और भूरे रंग के एक उदास दृश्य में भय, क्रोध, हानि और आशा का एक विस्मृत दृश्य दिखाता है। ग्वेर्निका
के स्पेनिश गांव में तीन फासीवादी तानाशाहों: फ्रेंको, हिटलर
और मुसोलिनी के गठबंधन द्वारा बमबारी के बाद की स्थिति का एक यथार्थवादी चित्रण।
पाब्लो पिकासो की विरासत उनकी कला तक
सीमित नहीं है। 1973 में अपनी मृत्यु तक वे कम्युनिस्ट पार्टी के सदस्य थे, और युद्ध और हिंसा के घोर आलोचक थे (समाजवाद आज)। पिकासो ने इन मान्यताओं को साझा करने के लिए अपनी कला का उपयोग किया,
और अपने विचारों को जनता की नज़र में
लाने के लिए ' लेस लेट्रेस फ़्रैंकाइज़' पत्रिका
में अपने कई राजनीतिक चित्रों को चित्रित किया (हम्बर्टो कुचेती, 22)। इसके अलावा, उन्होंने वैश्विक आलोचना के बावजूद कम्युनिस्ट कारण का समर्थन करने के लिए
अक्सर वित्तीय पर्याप्त दान दिया। पाब्लो पिकासो अपने
विश्वासों में दृढ़ थे और हालांकि उन्होंने सेनाओं या देशों को नियंत्रित नहीं
किया, पिकासो का राजनीतिक प्रभाव बहुत अच्छा था। अपनी कला के माध्यम से वह युद्ध-विरोधी संदेश बनाने में सक्षम थे, विशेष रूप से भित्ति आकार की पेंटिंग जिसे ग्वेर्निका के रूप में जाना जाता है ।
पेंटिंग ने पिकासो के राजनीतिक जुड़ाव को उस समय दिखाया जब यह सबसे
आवश्यक था। उनका गृह देश स्पेन गृहयुद्ध के बीच था और यूरोप पर द्वितीय विश्व
युद्ध की छाया मंडरा रही थी। भले ही ग्वेर्निका स्पेनिश रिपब्लिकन के लिए एक उपहार
था, इसने पिकासो के लिए अपने काम को प्रदर्शित करने और
अपनी कला के नए खरीदारों को प्राप्त करने के लिए विभिन्न व्यावसायिक अवसर पैदा
किए। पिकासो की एक पेंटिंग दुनिया भर के अभिजात वर्ग के लिए एक अनमोल संपत्ति बन
गई, जो कि जबरदस्त धन के साथ अभिजात वर्ग है। इसलिए यह 1930 के दशक के पूर्व-युद्ध काल में था कि पिकासो बीसवीं सदी के सबसे अमीर चित्रकार
बन गए।
